Kategorie
Aktualności Kursy mistrzowskie Wydarzenia

Mistrzowski Kurs Pianistyczny Elżbiety Karaś-Krasztel

Tegoroczne spotkanie z utalentowaną młodzieżą pianistyczną poprowadzi znakomita pianistka i pedagog Elżbieta Karaś – Krasztel, profesor Uniwersytetu Muzycznego F. Chopina w Warszawie w dniach od 9 do 15 września 2025 roku. W tym roku gościem pani profesor będzie wybitny pianista młodego pokolenia Mateusz Krzyżowski – reprezentant Polski na najbliższy Konkurs Chopinowski. Swoją widzą z zakresu fizjologii gry na fortepianie podzieli się również dr.hab Monika Quinn
 
Kurs rozpocznie recital fortepianowy z udziałem Elżbiety Karaś – Krasztel, Moniki Quinn i Mateusza Krzyżowskiego, a  na zakończenie planowany jest koncert uczestników otwarty dla publiczności. Nowością koncertu finałowego jest możliwość wykonania z towarzyszeniem kwartetu smyczkowego jednej z części ( I, II lub III ) Koncertu fortepianowego C – dur KV 415 W.A. Mozarta lub II części Koncertu e – moll op.11 lub f – moll op.21 Fryderyka Chopina.

Koncerty odbędą się w Nowym Domu Sztuki

 9 września, godz. 19:00 – Inauguracja Kursu Mistrzowskiego

 14 września, godz. 19:00 – Koncert finałowy uczestników

Przepięknie położony Pałac i jego otoczenie, a także znakomite warunki do ćwiczenia i zakwaterowania będą niewątpliwie sprzyjać doznaniom artystycznym i codziennej pracy. Każdy z uczestników otrzyma w sumie siedem lekcji, trzy z prof. E. Karas – Krasztel, również trzy z M. Krzyżowskim oraz jedną konsultację z dr hab. M. Quinn.

Koszt pobytu zawierający zajęcia gry solowej, zakwaterowanie, wyżywienie i możliwość ćwiczenia to: 2300 zł.
Zgłoszenia pod adresem: kursymistrzowskie@palacradziejowice.pl do dnia 31 sierpnia 2025 roku.
Kurs rozpocznie się uroczystym obiadem we wtorek 9 września, o godzinie 14.00, tego dnia odbędą się zajęcia indywidualne.
Zakończenie kursu 15 września, poniedziałek o godzinie 14.00, tego dnia również będą kontynuowane zajęcia indywidualne.
Wydarzenie dofinansowane jest z funduszy Domu Pracy Twórczej w Radziejowicach.

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo wyboru uczestników.

This year’s masterclass with talented young pianists will be led by the outstanding pianist and pedagogue Elżbieta Karaś-Krasztel, professor at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. The course will take place from September 9 to 15, 2024.

This year, Professor Karaś-Krasztel will be joined by a special guest – Mateusz Krzyżowski, a remarkable pianist of the young generation and Poland’s representative at the upcoming International Chopin Piano Competition.

Additionally, Dr. hab. Monika Quinn will share her expertise in the field of piano performance physiology.

The course will begin with a piano recital featuring Elżbieta Karaś-Krasztel, Monika Quinn, and Mateusz Krzyżowski, and conclude with a final concert open to the public, showcasing the course participants.

A novelty of this year’s final concert will be the opportunity to perform one movement (I, II or III) of W.A. Mozart’s Piano Concerto in C major, KV 415 or the second movement of Fryderyk Chopin’s Piano Concerto in E minor, Op. 11 or F minor, Op. 21, with string quartet accompaniment.

Concerts will take place at the Nowy Dom Sztuki:
September 9, 7:00 PM – Opening recital of the Piano Masterclass
September 14, 7:00 PM – Final concert of the participants

The beautifully located palace and its surroundings, as well as excellent practice and accommodation facilities, will undoubtedly foster artistic inspiration and support daily work.

Each participant will receive a total of seven lessons:
• three with Professor Elżbieta Karaś-Krasztel,
• three with Mateusz Krzyżowski,
• and one consultation with Dr. hab. Monika Quinn.

The course fee is 2300 PLN and includes:
solo piano lessons,
accommodation and meals,
and access to practice rooms.

Applications should be sent to: kursymistrzowskie@palacradziejowice.pl
Deadline for applications: August 31, 2025

The course begins with a welcome lunch on Tuesday, September 9, at 2:00 PM, followed by individual lessons that same day.
The course concludes on Monday, September 15, at 2:00 PM, with individual lessons continuing until the end.

The event is co-financed by the Dom Pracy Twórczej in Radziejowice.

The organizers reserve the right to select participants.

Elżbieta Karaś-Krasztel, absolwentka lubelskiego liceum muzycznego w klasie prof. Mieczysława Dawidowicza. Studia pianistyczne ukończyła w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie w klasie fortepianu prof. Reginy Smendzianki.  Po uzyskaniu dyplomu kształciła się dalej u Wiktora Mierżanowa (profesora Konserwatorium Moskiewskiego) oraz Istvána Lantosa (profesora Akademii Muzycznej w Budapeszcie). Była wielokrotną stypendystką Towarzystwa im. F. Chopina w Warszawie. Zdobyła I nagrodę na Ogólnopolskim Festiwalu Młodych Muzyków w Gdańsku.  Ma na swoim koncie dyplomy i wyróżnienia uzyskane m.in. na konkursach w Atenach, Moskwie i Warszawie. Koncertowała w wielu krajach Europy oraz w Kanadzie i Australii.  Współpracowała  jako solistka z Polską Orkiestrą Kameralną i orkiestrą Sinfonia Varsovia.  Dokonała licznych nagrań dla PR i TV, nagrała również płyty z muzyką W.A. Mozarta, F. Chopina oraz nieznanych kompozytorów polskich a także  polskich kompozytorów współczesnych dla firm Aperto, Dux oraz Chopin University Press.
Artystka jest znakomitą interpretatorką utworów Mozarta.  Odniosła wielki sukces wykonując na estradzie  Filharmonii Berlińskiej Koncert fortepianowy Es‑dur, K.V. 482, tego kompozytora pod batutą Jerzego Maksymiuka.  Po wykonaniu przez nią utworów Mozarta z orkiestrą Sinfonia Varsovia napisano w Niemczech:  „Wielkości Jego muzyki lepiej wyrazić się nie da….”
Wiele uwagi poświęca artystka muzyce polskiej. Oprócz bogatego repertuaru chopinowskiego gra utwory I.J. Paderewskiego, J. Zarębskiego oraz A. Malawskiego.
Elżbieta Karaś-Krasztel współpracuje z Kwartetem „Prima Vista” wykonując muzykę kameralną, w tym  koncerty J.S. Bacha, W.A. Mozarta i F. Chopina.
Artystka prowadzi klasę fortepianu na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, była również profesorem  Akademii Sztuki w Szczecinie.
Za swoją działalność artystyczną i pedagogiczną była wielokrotnie nagradzana w tym Nagrodą Indywidualną Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Medalem Zasłużony dla Kultury Polskiej oraz Medalem Gloria Artis.

Monika Quinn, koncertująca pianistka, pedagog, doktor sztuk muzycznych. Urodziła się w Montrealu (Kanada) w rodzinie muzyków. Edukację pianistyczną zdobywała w Warszawie pod kierunkiem Teresy Manasterskiej, Kazimierza Gierżoda i Anny Jastrzębskiej-Quinn. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina (obecnie UMFC). Studiowała również w Universität für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu w klasie Anny Pfeiffer. Doskonaliła grę podczas kursów pianistycznych prowadzonych przez Rudolfa Buchbindera, Andrzeja Jasińskiego, Wierę Nosinę, Szabolcsa Esztényiego, Bernarda Ringeissena i Waldemara Wojtala.
Zwyciężczyni międzynarodowych konkursów pianistycznych w Rzymie (Włochy), Narwie (Estonia) i Carlet (Hiszpania). Laureatka III Nagrody w Warnie (Bułgaria) oraz Grand Prix Festiwalu Pianistycznego w Koninie i II Nagrody konkursu EPTA w Krakowie. Uczestniczka etapu ćwierćfinałowego XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Stypendystka MKiDN.
Koncertuje jako solistka i kameralistka. Występowała m.in. w FN w Warszawie oraz w filharmoniach w Łodzi, Gorzowie i Tallinie (Estonia), w Teatro Musical w Carlet w Hiszpanii, Teatro Argentina w Rzymie, w Datong Culture Palace w Chinach. W ramach współpracy z Towarzystwem im. Fryderyka Chopina i Narodowym Instytutem Fryderyka Chopina występowała z recitalami chopinowskimi w Żelazowej Woli, w Łazienkach Królewskich w Warszawie, Muzeum Fryderyka Chopina, Pałacu Staszica i in. Uczestniczyła w festiwalach muzycznych Chopin w Ogrodach Luksemburskich oraz Marathon Chopin w Paryżu, Polskie Kręgi Sztuki w Chinach, La folle Journée de Varsovie, Floralia Muzyczne – Muzyka w Kwiatach i Schumanniana w Łodzi.
Wraz z Marią Gabryś-Heyke współtworzy duet fortepianowy Gabryś&Quinn Piano Duo, którego debiutancka płyta „Stanisław Moniuszko – complete works for piano, 4 hands” (wyd. Chopin University Press) ukazała się w 2020 r.
Monika Quinn pracuje jako adiunkt w Katedrze Fortepianu UMFC. Prowadzi rownież klasę fortepianu w ZPSM nr 1 w Warszawie.

Mateusz Krzyżowski – Tyski Ambasador Kultury. Absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w klasie prof. dr hab. Joanny Ławrynowicz-Just (2023).
Jego interpretacje doceniane są za naturalność i swobodę kształtowania muzycznej wypowiedzi, formułowanej z dbałością o możliwie wierne oddanie intencji kompozytora. Artysta regularnie występuje w najbardziej prestiżowych salach koncertowych w Polsce i na świecie.
Laureat licznych nagród konkursowych: I nagrody w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy (2022); I nagrody w XII Międzynarodowym Konkursie Młodych Pianistów „Arthur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy (2021); I nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina (2018). W 2021 roku reprezentował Polskę w półfinale XVIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. 
Mateusz koncertował w najważniejszych salach koncertowych w Polsce (m.in.: Filharmonii Narodowej, Sali koncertowej NOSPR w Katowicach, Filharmonii Śląskiej, Filharmonii Krakowskiej, Filharmonii Łódzkiej czy Filharmonii Świętokrzyskiej) oraz poza jej granicami – między innymi w Stanach Zjednoczonych Ameryki, Japonii, Francji, Niemczech, Słowacji, Węgrzech, Litwie, Ukrainie czy Zjednoczonych Emiratach Arabskich.
Współpracował z dyrygentami takimi jak: Kai Bumann, Marek Moś, Michał Klauza, Wojciech Rodek, Mirosław Jacek Błaszczyk, Alexander Humala, Marek Wroniszewski, Jan Miłosz Zarzycki, Jakub Chrenowicz czy Jurek Dybała. 
W ciągu ostatnich lat artysta zrealizował trzy nagrania płytowe z muzyką kameralną: „Peine et Plaisir” (Requiem Records), „Interwar Retrospections” oraz „The Most Beautiful Songs” (Sarton Records).
Stypendysta programów: „Młoda Polska” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego; Fundacji im. Jerzego Semkowa; Marszałka Województwa Śląskiego; Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci i Fundacji „Tychy – Dobre Miejsce”. W 2024 roku wyróżniony Medalem Magna cum Laude dla najlepszego absolwenta Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina.

Kategorie
Aktualności Koncerty Wydarzenia

Koncert finałowy IV Ogólnopolskiej Trasy Koncertowej  „Pianiści Konkursów im. Adama Harasiewicza”

15 czerwca 2025
Godz. 18:00
Nowy Dom Sztuki

Szanowni Państwo!
Wraz z Fundacją Pianistyki Polskiej serdecznie zapraszamy na wyjątkowy koncert finałowy IV edycji Ogólnopolskiej Trasy Koncertowej ”Pianiści Konkursów im. Adama Harasiewicza”.

To wydarzenie stanowi zwieńczenie projektu, który promuje utalentowanych artystów na początku ich muzycznej drogi, a jednocześnie kultywuje pamięć o wielkim mistrzu fortepianu, Adamie Harasiewiczu – zwycięzcy V Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie i wybitnego interpretatora muzyki Fryderyka Chopina.

W trakcie koncertu wystąpią wyjątkowi młodzi pianiści:

  • Maciej  Bieńkowski 
  • Mikołaj Markowski 
  • Kajetan Niemirowicz-Szczytt 
  • Ignacy Piekarz 

Finałowe spotkanie to nie tylko uczta muzyczna, ale również okazja do odkrywania nowych osobowości scenicznych, które – być może – już wkrótce usłyszymy na największych estradach świata.

Zapraszamy melomanów, miłośników fortepianu i wszystkich, którzy cenią piękno muzyki klasycznej – w najlepszym, młodym wydaniu!

Patronat artystyczny: Maestro Adam Harasiewicz

Patronat honorowy: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny, jednak ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązuje rezerwacja mailowa, wysyłając wiadomość na adres e-mail: rezerwacje@palacradziejowice.pl lub telefoniczna pod numerem 46 857 71 75.

Kategorie
Aktualności Festiwal Wydarzenia

XVI Letni Festiwal im. Jerzego Waldorffa

XVI Letni Festiwal im. Jerzego Waldorffa w Radziejowicach odbędzie się w dniach 29 czerwca – 6 lipca 2025 r. Jak co roku zapraszamy Państwa na wspaniałą ucztę muzyczną w wykonaniu znakomitych polskich i zagranicznych artystów. Zaplanowane przez nas różnorodne wydarzenia artystyczne dostarczą z pewnością wielu niezapomnianych przeżyć.

Szczegółowy program

 
Kategorie
Aktualności Wydarzenia

NOC MUZEÓW 2025

17 maja (sobota)
Start: godz. 19:00

Tegoroczna Noc Muzeów w Radziejowicach to wyjątkowa okazja, by odkryć magię Pałacu i Zamku po zmroku. Zapraszamy do wspólnego wieczoru pełnego sztuki, muzyki, historii i nastrojowych przestrzeni.

W PROGRAMIE:

Zwiedzanie Pałacu i Zamku

Od godziny 19:00 dostępne będą:

  • ekspozycja malarstwa Młodej Polski na I piętrze i parterze Pałacu,
  • wystawa medali pamiątkowych w Sali Wystawowej na parterze, autorstwa Anny Wątróbskiej-Wdowiarskiej,
  • apartament D wraz z Salą Owalną w Zamku.

Koncerty

  • recitale klawesynowe Ewy Mrowcy w Sali koncertowej Pałacu – 19:15, 20:15, 21:15

Projekcja filmu

  • w Sali Kominkowej Żywe wspomnienia – multimedialna historia Radziejowic” – film opowiadający o dziejach tego niezwykłego miejsca.

Publikacje Pałacu w promocyjnych cenach
Przez cały wieczór będzie można nabyć nasze książki w specjalnych, niższych cenach.

Nocne zwiedzanie parku

  • Zakończ wieczór spacerem po parkowej galerii portretów rzeźbiarskich z przewodnikiem – Agnieszką Banasikowską o godz. 22:00.

Kawiarnia pałacowa
Otwarcie do godziny 24:00 – idealna okazja na wieczorną kawę lub deser w wyjątkowej atmosferze.

Serdecznie zapraszamy do wspólnego świętowania Nocy Muzeów w Radziejowicach – czeka na Państwa niezapomniany wieczór z kulturą, sztuką i historią w tle.

Wstęp wolny!

 

Kategorie
Koncerty Wydarzenia

Spotkanie z muzyką klawesynową



Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie z muzyką klawesynową!

W ramach tegorocznej Nocy Muzeów, 17 maja, podczas wieczornych wydarzeń w Pałacu, będzie można usłyszeć wybrane utwory z kolekcji „Pièces de clavecin” autorstwa Jean-Henry’ego d’Angleberta (1629–1691), w wykonaniu wybitnej klawesynistki Ewy Mrowcy.

Pełny recital odbędzie się dzień później18 maja o godzinie 17:00 w Sali Koncertowej Pałacu.

W programie koncertu usłyszymy:

Pièces en sol majeur

  • Prélude
  • Allemande
  • Courante
  • Double de la Courante
  • 2e Courante
  • 3e Courante
  • Sarabande
  • Gigue
  • 2e Gigue
  • Gaillarde
  • Chaconne Rondeau
  • Gavotte
  • Menuet

Pièces en ré majeur

  • Allemande
  • Courante
  • 2e Courante
  • Sarabande
  • Gigue
  • Chaconne Rondeau
  • Tombeau de Mr. de Chambonnières

Pièces en sol mineur

  • Passacaille

Artystka zagra na wyjątkowym instrumencie – klawesynie franko-flamandzkim (Colmar/Ruckers), zbudowanym przez Bruce’a Kennedy’ego (Opus 200, Castelmuzio, 2020).

EWA MROWCA

urodzona w Krakowie, naukę gry na klawesynie rozpoczęła w wieku 12 lat. Z wyróżnieniem ukończyła studia w Krakowskiej Akademii Muzycznej w klasie prof. Elżbiety Stefańskiej. Absolwentka Guildhall School of Music&Drama w Londynie w klasie prof. Nicholasa Parle, oraz Schola Cantorum Basiliensis w Bazylei w klasie prof. Jörga-Andreasa Böttichera. Wyróżniona w 2003 roku w V Konkursie Klawesynowym im. J. Broadwooda w Londynie, organizowanym na historycznych instrumentach. W 1999 roku uzyskała Diploma di Merito Accademii Musicale Chigiana w Sienie. Jest laureatką nagrody Łódzkie Eureka 2012. W 2023 otrzymała statuetkę „Orła“ w III Międzynarodowym Konkursie Muzyczne Orły, w kategorii Solista. Stypendystka Ministerstwa Kultury, Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego Rządu Szwajcarii – Bundes-Exzellenz-Sttipendium, Doms-Stiftung w Bazylei, Accademii Musicale Chigiana oraz Guildhall School of Music&Drama. Swoje umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich prowadzonych przez Kennetha Gilberta (Accademia Musicale Chigiana), Zuzanę Růžičkovą, Kris Verhelst, Christopha Rousseta, Élisabeth Joyé, Pierra Hantai oraz Jespera Christensena. Ze szczególną pasją poświęca się wykonawstwu muzyki na instrumentach oryginalnych, a także historycznej realizacji basso continuo. Jej działalność koncertowa obejmuje recitale solowe oraz występy z zespołami muzyki dawnej. Koncertuje w Polsce, Francji, Niemczech, Hiszpanii, Włoszech, Wielkiej Brytanii, Chinach, Japonii oraz USA. Występowała pod kierunkiem Alfredo Bernardiniego, Jörga-Andreasa Böttichera, Benjamina Bayla, Olivii Centurioni, Petera Van Heyghena, Andrzeja Kosendiaka, Paula McCreesha, Joshuy Rifkina, Jordiego Savalla, Lilianny Stawarz.
Wraz z Jakubem Kościukiewiczem jest współzałożycielką orkiestry barokowej Altberg Ensemble, z którą przygotowuje projekty artystyczne w domu Pracy Twórczej – Pałacu w Radziejowicach. Z Altberg Ensemble nagrała dwie płyty: Suites&Concerto DUX1761 pod kierunkiem Petera Van Heyghena, oraz Ouvertures&Concerto DUX1987, pod kierunkiem Jörga-Andreasa Böttichera.
W 2009 roku z Olgą Pasiecznik jako członek zespołu Nova Casa występowała w monodramie Tre Donne Tre Destini opartym na kantatach G.F. Händla – produkcji dla Warszawskiej Opery Kameralnej, z którą w 2016 roku odbyła tournée po Chinach. W latach 2014-2023 regularnie współpracowała z Musicae Antiquae Collegium Varsoviense. Z zespołem Il Giardino d’Amore w 2021, 2022, 2023 i 2024 roku wraz z Jakubem Józefem Orlińskim odbyła tournée po Hiszpanii, Francji, Austrii i Włoszech. W Warszawskiej Operze Kameralnej współpracowała z Dedą Cristiną Colonną i Benjaminem Baylem przy przygotowaniu i wystawieniu francuskich oper J. -B. Lully – Armide (2017), J. -Ph. Rameau – Castor et Pollux (2021). Jej recital na oryginalnych klawesynach z grudnia 2015 roku z Germanisches National Museum w Norymberdze był retransmitowany na antenie Bayerische Rundfunk. Występowała z recitalami na oryginalnych klawesynach z epoki w kolekcjach w Fenton House w Londynie oraz Musikinstrumenten-Museum w Berlinie (2020, 2023), ostatni miał miejsce w listopadzie 2023 roku, na którym wykonała Clavier Übung II J. S. Bacha na klawesynie Gottfrieda Silbermanna (Freiberg – Sachsen) z 1740 roku. Z recitalami solowymi występowała także w Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu (2019, 2022) oraz na wielu prestiżowych festiwalach takich jak Actus Humanus (2023, 2024) czy Varmia Musica (2019, 2020, 2021, 2022, 2023, 2024). Koncertowała w salach takich jak: Bunka Kaikan w Tokyo, Palau de la Música Catalana w Barcelonie, Auditorio Nacional de Musica w Madrycie, Teatro de la Maestranza w Sewilli, Opéra royal w Wersalu, Muzeum Instrumentów w Norymberdze i Berlinie.
Obecnie pracuje na stanowisku profesora nadzwyczajnego w Akademii Muzycznej w Łodzi oraz w Akademii Muzycznej w Krakowie. Od 2012 roku prowadzi klasę klawesynu i realizacji basso continuo w ramach letnich kursów mistrzowskich Varmia Musica Academia w Lidzbarku Warmińskim. Jest jurorem licznych konkursów klawesynowych.
W ostatnich latach w zakresie jej zainteresowań znajduje się klawesynowa muzyka francuska XVII wieku, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości Jeana Nicolasa Geoffroy (1633-1694), co zaowocowało publikacją pt.: „Jean Nicolas Geoffroy i jego Pieces de clavessin z paryskiego manuskryptu Rés. 475” (UNUM 2013).
Ewa Mrowca koncentruje swoje badania naukowe głównie wokół muzyki francuskiej XVII wieku, realizacji basso continuo, a także historycznych klawesynów. Swoje wyniki badań i odkrycia w zakresie organologii wielokrotnie prezentowała na konferencjach instrumemntologicznych w Ostromecku.
Jej pierwszy solowy album z Pieces de clavessin Jean Nicolas Geoffroy (DUX 0137), zyskał znakomite recenzje w Polsce, Luxemburgu, Francji i Niemczech, a także został nominowany do prestiżowej nagrody International Classical Music Awards 2013. W marcu 2014 otrzymał wyróżnienie 5 du Diapason. W 2021 roku ukazała się jej płyta z Pièces de clavecin Louis Marchanda (DUX 1758), a w 2022 dwupłytowy album z Suitami francuskimi Johanna Sebastiana Bacha (DUX 1759/1760). Ewa Mrowca gra na instrumentach Detmara Hungerberga oraz Bruce’a Kennedy’ego.

Zapraszamy na dwa magiczne wieczory z muzyką dawnych mistrzów w niepowtarzalnej pałacowej scenerii!

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny, jednak ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązuje rezerwacja mailowa, wysyłając wiadomość na adres e-mail: rezerwacje@palacradziejowice.pl lub telefoniczna pod numerem 46 857 71 75.

 

Kategorie
Aktualności Koncerty

Koncert Wielkosobotni

Koncert odbędzie się 19 kwietnia 2025 r. o godzinie 12:00. To wyjątkowe wydarzenie muzyczne, wpisujące się w świąteczną tradycję naszej lokalnej społeczności, stworzy okazję do chwili zadumy i wprowadzi nas w atmosferę Wielkiej Nocy.

W tym roku Ewa Mrowca wraz z prof. Sirkke-Liise Kaakinen-Pilch zaprezentują nam Sonaty Różańcowe zwane Misteryjnymi:

Część Bolesna

  1. Agonia in Hortu – Konanie w Ogrójcu
  2. Flagellatio – Biczowanie
  3. Coronatio spinis – Ukoronowanie cierniem
  4. Baiulatio crucis – Dźwiganie krzyża
  5. Crucifixio et Mors – Ukrzyżowanie

Passacaglia

a towarzyszyć im będą: Anna Wiktoria Swoboda i Jakub Kościukiewicz.

Pięć powyższych Sonat, należy do cyklu piętnastu sonat na skrzypce i continuo Heinricha Ignaza Franza von Bibera, zakończonego passacaglią na skrzypce solo. Rękopis ozdobiono scenami obrazującymi kolejne tajemnice różańca stąd ich nazwa: Sonaty Różańcowe lub Sonaty Misteryjne.

Po koncercie, jak co roku, zapraszamy na uroczyste święcenie pokarmów. To piękny moment wspólnotowego spotkania i podtrzymywania wielkanocnych zwyczajów.

Zapraszamy do udziału – zarówno w koncercie, jak i we wspólnym święceniu pokarmów.

Niech to będzie czas wypełniony muzyką, tradycją i świątecznym ciepłem.

Do zobaczenia w Nowym Domu Sztuki!

Informujemy, że liczba dostępnych miejsc została wyczerpana, dziękujemy za zainteresowanie i zapraszamy na nasze kolejne wydarzenia.

 

Kategorie
Jazz Koncerty Wydarzenia

Baron Vintage Elektro w Radziejowicach!

Sezon grypowy daje się we znaki również jazzowi. W czasie koncertu formacji Baron Vintage Elektro 6 kwietnia usłyszymy jednego z najwybitniejszych perkusistów polskiej sceny muzycznej wszechczasów – Cezarego Konrada, a na basie elektrycznym zagra Tomasz Grabowy.

Premierowy koncert nowej formacji Piotra Barona – Baron Vintage Elektro

Zespół wystąpi w składzie:
Piotr Baron – saksofon
Kajetan Galas – organy
Gabriel Niedziela – gitara
Tomasz Grabowy – bass
Cezary Konrad – perkusja

Nowy Dom Sztuki
niedziela 6 kwietnia 2025
godz. 18:00

BILETY DO NABYCIA ZA POŚREDNICTWEM PLATFORMY BILETYNA.PL

https://biletyna.pl/koncert/Baron-Vintage-Elektro/Radziejowice

Baron Vintage Elektro, czyli  najnowszy projekt Piotra Barona to energetyczne połączenie jazzu, fusion, funku i soulu. Tworzą go wybitni artyści jazzowi, a obok lidera (electric sax, EWI) występują: Kajetan Galas (organy Hammonda), Gabriel Niedziela (gitara), Marcin Markuszewski (gitara basowa) oraz Jan Emil Młynarski (perkusja).  Każdy z artystów to osobna muzyczna historia – uznani bandleaderzy, twórcy i wybitni instrumentaliści młodego i średniego pokolenia. Repertuar zespołu obejmuje autorskie kompozycje oraz jazzowe i soulowe tematy w zaskakujących aranżacjach, tworząc nowoczesne, pełne energii brzmienie.

Piotr Baron to jeden z najważniejszych saksofonistów i liderów polskiej sceny jazzowej, wymieniany obok takich mistrzów jak Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Szukalski czy Zbigniew Namysłowski. Jest nie tylko wybitnym instrumentalistą, ale także wykładowcą, publicystą, producentem, kompozytorem i aranżerem. Prywatnie jest głową muzycznej rodziny – jego synowie Aleksander (Afromental, Voice of Poland) i Adam (Pink Freud, Szkoła Muzyki Nowoczesnej) oraz córka Marysia, studentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu, kontynuują artystyczne tradycje. Na swojej muzycznej drodze Baron współpracował z legendami jazzu, zarówno polskiego, jak i światowego, m.in. z Rayem Charlesem, Artem Farmerem, Wadadą Leo Smithem, Tomaszem Stańką, Billym Harperem, Davidem Murrayem, Kevinem Mahoganym i Eddiem Hendersonem.

Strona: https://www.facebook.com/PiotrBaronMusic 

Kategorie
Koncerty Wydarzenia

Szymanowski w Radziejowicach

Zapraszamy serdecznie na wyjątkowy koncert z cyklu „Szymanowski w Radziejowicach”!

W dniu 15 marca 2025 r. o godz. 18:00 w Nowym Domu Sztuki odbędzie się niezapomniany koncert, w ramach którego uczniowie Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 im. Karola Szymanowskiego w Warszawie zaprezentują niezwykły repertuar utworów najwybitniejszych kompozytorów. W programie znajdą się kompozycje Karola Szymanowskiego, Johannesa Sebastiana Bacha, Fryderyka Chopina, Henryka Wieniawskiego, Niccolò Paganiniego czy Béla Bartóka.

 Wystąpią:

Ignacy Piekarz – fortepian, klasa prof. Wilii Ochockiej-Janusz

Mateusz Doniec – wiolonczela, klasa prof. Tomasza Strahla

Kinga Prokurat – skrzypce, klasa prof. Macieja Przestrzelskiego

Alicja Lisiecka – flet , klasa dr Marii Peradzyńskiej

Mikołaj Marciniak – skrzypce, klasa prof. Macieja Przestrzelskiego

Aleksander Kos-Nowicki – fortepian, klasa prof. Karoliny Nadolskiej

To wyjątkowa okazja, aby na żywo doświadczyć magii klasycznej muzyki interpretowanej przez młodych artystów, którzy z pasją rozwijają swoje talenty. Zapraszamy wszystkich miłośników do wspólnego przeżywania tego muzycznego spotkania, które z pewnością dostarczy niezapomnianych wrażeń.

Do zobaczenia na koncercie!

 

 

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny, jednak ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązuje rezerwacja mailowa, wysyłając wiadomość na adres e-mail: rezerwacje@palacradziejowice.pl lub telefoniczna pod numerem 46 857 71 75.

Kategorie
Koncerty Wydarzenia

„Między dźwiękami”

Wystawa sztuki artystów Warszawskiego Stowarzyszenia Plastyków

Wernisaż 21.03.2025 r., godz. 19:00 Nowy Dom Sztuki – Dom Pracy Twórczej w Radziejowicach

„Między dźwiękami” to tytuł wystawy prac artystów Warszawskiego Stowarzyszenia Plastyków, który nie narzuca jednoznacznej jego interpretacji, lecz zaprasza do eksploracji i postawienia sobie pytań: czy dźwięk można „zobaczyć” na płótnie? Jakie emocje budzi cisza między dźwiękami? Jak można oddać rytm i melodię za pomocą barw i form? W tytule zawarta jest sugestia przenikania się sztuki wizualnej i muzycznej, a także przestrzeni niedosłownej, ulotnej, w której obrazy mogą oddziaływać na zmysły podobnie jak dźwięki. Obejmuje on też odniesienie do synestezji – przenikania dźwięku w obraz, wizualnej interpretacji muzyki, a także metafizycznej ciszy między dźwiękami, w której rodzi się emocjonalne napięcie. Pomiędzy dźwiękami znajduje się cisza – moment zawieszenia, napięcia i oczekiwania, który można porównać do pustych przestrzeni w obrazie, gdzie brak barwy czy formy staje się równie istotny jak ich obecność. Między dźwiękami mogą również istnieć historie, uczucia lub idee, które nie są wypowiedziane wprost, ale pozostają do odkrycia w obrazach.

Wystawa ta to nie tylko prezentacja obrazów, ale także doświadczenie multisensoryczne, które skłoni widza do zastanowienia się nad relacją między tym, co słyszalne, a tym, co widzialne.

Na ekspozycji zaprezentowane zostaną 32 obrazy w ujednoliconym formacie 80×80 cm

Wydarzenie towarzyszące: recital muzyki klasycznej w wykonaniu: Zuzanna Pietrzak – fortepian oraz Jan Pietkiewicz – skrzypce.

W programie usłyszymy:
Johannes Brahms – I Sonata na skrzypce i fortepian G-dur op. 78, cz. I Vivace ma non troppo

Henryk Wieniawski – Polonez koncertowy D-dur op. 4

Mieczysław Weinberg – Nokturn

Karol Szymanowski – Mazurek op. 50

Karol Szymanowski – „Narcyz” z Mitów op. 30 Bela Bartók – Tańce rumuńskie Sz. 56

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny, jednak ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązuje rezerwacja mailowa, wysyłając wiadomość na adres e-mail: rezerwacje@palacradziejowice.pl lub telefoniczna pod numerem 46 857 71 75.

Jubileusz Józefa Wilkonia

Szanowni Państwo!

Dom Pracy Twórczej w Radziejowicach ma zaszczyt ponownie świętować jubileusz wybitnego artysty – Józefa Wilkonia. To mistrz ilustracji, malarstwa, rzeźby, plakatu i scenografii, a zarazem serdeczny przyjaciel Radziejowic.

Twórczość Józefa Wilkonia od zawsze jest związana z naturą – jej dzikim rytmem, tajemniczą harmonią i niepowtarzalnym pięknem. Inspirację czerpie z dzieciństwa spędzonego w podgórskich Bogucicach, gdzie otaczały go malownicze krajobrazy i świat zwierząt. To one stały się głównymi bohaterami jego sztuki – zarówno w ilustracjach, jak i w niezwykłych rzeźbach, które sam nazywa „ilustracjami przestrzennymi”. Wilkoń od lat z pasją rzeźbi  w drewnie i metalu, nadając swoim zwierzętom nie tylko kształt, ale i duszę.

Radziejowice są miejscem szczególnie bliskim artyście, czego dowodem są jego monumentalne dzieła zdobiące park: drewniana „Arka” – nawiązująca do biblijnej opowieści o Noem oraz metalowa „Brama Teatru Narodowego”. Obie rzeźby wspaniale współgrają z otoczeniem, stając się integralną częścią krajobrazu.

Tegoroczna wystawa to wyjątkowa okazja, by zobaczyć dzieła Wilkonia, które nigdy wcześniej nie były prezentowane w Radziejowicach. To również szansa na głębsze zrozumienie jego artystycznej wizji i źródeł inspiracji. Wystawę będzie można zwiedzać do 9 marca 2025 r.

Muzyczną oprawę tego niezwykłego wydarzenia zapewnią znakomici artyści jazzowi:

  • Piotr Rodowicz – kontrabas
  • Borys Janczarski – saksofon
  • Kazimierz Jonkisz – perkusja
  • Piotr Andrzejewski – fortepian
  • Robert Majewski – trąbka

Spotkanie z Jubilatem poprowadzi Jerzy Kisielewski.

Serdecznie zapraszamy do udziału w tym wyjątkowym wydarzeniu pełnym emocji, sztuki i inspiracji!

 

Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc rezerwacje przyjmujemy wyłącznie telefonicznie pod numerem: 46 857 71 75. Nie będą przyjmowane zgłoszenia przysłane pocztą e-mail.

 

 

ZWIEDZANIE WYSTAWY

16 lutego 2025 r., w godzinach 12:00 – 17:00

22, 23 lutego 2025 r., w godzinach 12:00 – 17:00

1,2,8,9 marca 2025 r., w godzinach 12:00 – 17:00